【台北訊】當國樂遇見美妙又熱情的手鼓
Written by weihung on 2023-06-19
撰文/施德玉(國立成功大學藝術研究所特聘教授)
世界表演藝術走向跨域、跨文化之際,臺灣國樂團也在日新月異的社會環境中,不斷地追求「突破」和「創新」。今年臺灣國樂團特別邀請中華民國擊樂手鼓協會榮譽理事長黃馨慧策劃《登峰造擊》音樂會,於6月9日與11日,分別在高雄衛武營、臺北臺灣戲曲中心進行演出。該團邀集多位不同國家又享譽國際的手鼓專家們,和臺北So Good手鼓樂團共同演出,是具有多元化藝術風格的演出,令觀眾耳目一新。
《登峰造擊》音樂會是以重奏、單主奏協奏、多主奏協奏等型態展現,主要演出者有:德國籍Murat Coskun,他以強而有力的靈動節奏與精湛百變的技巧聞名;美國籍Glen Velez,他是知名的世界音樂作曲家,曾得到五次葛萊美獎;義大利籍Andrea Piccioni,現為諾切拉泰里內塞的才可夫斯基音樂學院手鼓學術課程教授;以色列Zohar Izhak Fresco,是一位創作開發MANEGINA新的指法和演奏技術的音樂家,以及、臺北So Good手鼓樂團團長黃馨慧。這些音樂家與作曲家們都是世界知名的手鼓演奏者,為臺灣帶來具有多國民族風的世界音樂。
手鼓主要是拿持在手上,並用手直接擊奏發聲的樂器,因而命名。手鼓歷史悠久,四至六世紀敦煌北魏壁畫中早已出現,是新疆各族人民慶祝豐收、節日的常用樂器,是具有極簡之美的打擊樂器。當手鼓流播到世界各地,結合各國、各民族之音樂表現,又發展成多種多樣的型制、打法與技巧,是非常受歡迎的樂器。《登峰造擊》音樂會曲目內容多為配合來自各國不同風格演奏家,根據個人技巧特性所創,並經編配而成的新曲,呈現異地與在地的風情。樂曲具「絕對音樂」與「標題音樂」等多元方式,內涵是揉合「東方和西方」、「古典和前衛」、「復古和流行」、「經典和新潮」的多元風格,尤其這些作品節奏複雜、音量對比與音色變化強烈,是一場具有高藝術水準的音樂會。
Murat Coskun手鼓演奏技術佳,具多重文化演奏內涵,他創作之《Blue Carpet》樂曲,是以土耳其節奏樂句和旋律為主,奇數拍規律持續貫穿全曲,尤其他演奏精準,即興表現佳。Zohar Fresco帶來的《Chai Penmot》是以生活節拍為概念,並引用以色列Kabala哲學數字為基礎,以18拍組成循環樂句,具精湛的手鼓演奏技巧,及豐富的中東音樂內涵。《Homage》的創作靈感來自將手鼓作為旋律樂器的想法,人聲與鼓聲交疊,呈現古羅馬時代儀式與慶典的氛圍,Glen Velez演奏此曲,融合手鼓各種文化鼓技,創造出具有個人特色的表演風格,主奏與樂團契合度佳。 《Braci》創作靈感來自於義大利傳統十弦琴,引用Tarantella舞曲特色,以拆解、重塑等方式進行,Andrea Piccioni手鼓演奏精準,即興表現佳,演奏風格跨越古典、流行和世界民族風,具多元豐富的表演特質。音樂會壓軸曲是由櫻井弘二創作,世界首演的《魔幻森林之后》,此曲是為手鼓大師們、NCO與臺北So Good手鼓樂團百人陣容而創作的新作,臺北So Good手鼓樂團在樂曲中擔任眾精靈腳色,節奏與動作整齊畫一,具視覺與聽覺的效果,整體表現相當稱職。
《登峰造擊》音樂會是結合世界民族音樂與國樂團的跨界合作,尤其邀請來自不同文化內涵的演奏家共同創作及演出,能為樂界增添更多元的交流參考,也為樂團演奏風格展現新格局。臺灣國樂團在本次音樂會中,雖為伴奏的角色,但樂曲困難度高,因此演奏份量不輕,整體表現優異。張佳韻指揮富音樂性,具敏銳控制力,能精準掌握樂曲細節,並清晰流暢地與獨奏家及樂團契合,功不可沒。本場音樂會不僅使臺灣當代多元化藝術與國際交流,還具有促進本土表演創作結合世界音樂的蓬勃發展之意義。
本廣告由國立傳統藝術中心贊助